Joana Fomm – a Arte de ser Megera

 Brunno Duprat

Dia desses de primavera quase verão, estava eu comentando com alguém que não me lembro quem, como se repetem atores nas escalações. Alguns até valem a pena ver de novo tão rápido. Outros nem tão cedo, mais precisamente nunca.  No meio da conversa surgiram vários nomes de bons atores que não dão o ar da graça tão freqüentemente e outros tantos que por algum motivo, acabaram sumindo da telinha. 

De todas essas ausências, um denominador comum: a atriz Joana Fomm, que tantas vezes nos presenteou com atuações memoráveis e personagens inesquecíveis. Embora seja uma atriz versátil, apta a viver qualquer papel com toda a competência que lhe é peculiar, foi com suas louváveis megeras que Joana viveu seus melhores momentos na TV. Segundo minha humilde opinião, é claro. E é por isso que este texto nasceu: relembrar essas megeras e acima de tudo homenagear uma das maiores atrizes de nosso Brasil.

 “... Abram suas asas, soltem suas feras. Caia na gandaia, entre nesta festa...” - dizia a canção da abertura de ‘Dancing Days’. Era 1978 e Yolanda Pratini se impunha com toda a sua altivez Brasil afora às 20hs em nossas telinhas, rivalizando com Julia Matos neste estupendo folhetim. Uma personagem antológica dentro de uma novela que até hoje, após 33 anos de sua exibição, ainda é referência. Uma mulher da alta sociedade carioca casada por comodidade e que assume a criação de Marisa (Gloria Pires), após a prisão de sua irmã. Ambiciosa, manipula a sobrinha para que siga seus passos e case-se por interesse com seu namorado rico, após aplicar o bom e velho golpe da barriga. Não satisfeita, dificulta a já nada simples relação entre mãe e filha. Um triângulo afetivo complexo e muito bem estruturado pelo autor, pois havia de fato um sentimento real pela sobrinha, ainda que com valores questionáveis. Mas como nem tudo são flores, seu castelo desabou. Separou-se de Horácio (José Lewgoy) e viu seu alto padrão de vida despencar, os convites para bons drink’s desaparecerem e a sociedade lhe ignorar. Assim começa a pagar pelas maldades que fez. Joana passava com a força do olhar e a expressão facial toda a arrogância da personagem. Olhar esse que originou um fato no mínimo curioso. Segundo o autor Gilberto Braga sua empregada doméstica na época, bateu o telefone na cara da atriz:

“Ela me vê escrever a novela, dá uma olhadinha no final do capítulo às escondidas, conversa comigo. No entanto, quando tentei sugerir que a Joana não tinha nada a ver com a Yolanda, ela respondeu:

- ‘ Sei que o senhor é que escreve aquilo tudo, não sou burra. Bati o telefone outro dia por causa da cara de nojenta que ela fez quando a Júlia entrou no camburão da polícia. A cara não foi o senhor que escreveu, era dela mesmo. ’”

Dentre tantas belas cenas, destaco aquela onde Yolanda e Julia fazem as pazes após uma troca de farpas e tapas. Com atuação natural e direção acertada, é a típica que cena que não vemos mais hoje em dia, não com assiduidade, muito menos com atrizes deste naipe:

Uma mulher da aristocracia que vivia de um passado de glória e de um presente de decadência e falta de dinheiro. Assim surgira Lúcia Gouveia, em ‘Corpo a Corpo’ (1984). Qualquer semelhança com Yolanda Pratini não é mera coincidência. Ambas são filhas de Gilberto Braga, pai dos mais odiados antagonistas da teledramaturgia brasileira. No fundo poço e ávida por sair da lama, Lúcia não poupa nem a própria filha, Alice, oferecendo-a quase numa bandeja para Claudio (Marcos Paulo) se servir, a fim de garantir o retorno dos áureos tempos. É marcante a cena em que ela fere os joelhos de Alice (Luisa Tomé) propositalmente com uma pedra para que a mesma, com trajes curtos, possa ser ‘socorrida’ pelo Drº. Uma típica vilã ‘gilbertiana’, acreditando estar correta em todas as suas atitudes, por mais amorais que elas fossem.

Sônia (Zezé Motta) era uma pedra em seu scarpin de salto agulha, pois além de namorar Claudio, anulando assim as chances fisgá-lo como genro, era uma linda e bem sucedida arquiteta. E negra. Sim, não satisfeita em ser este amor de pessoa, a cretina ainda era racista. Não faltaram insultos, piadinhas infames, humilhações e coisas do gênero. Joana brilhou e chamou para si os holofotes da novela. E não é que dentro de uma megera, também bate um coração? – Lúcia era apaixonada por Amauri (Stênio Garcia) ex-presidiário, bem distante do que seria o seu ideal de bom partido. Mais tarde saberíamos que ele é o pai biológico de Alice.

O desempenho foi tão espetacular que o público por vezes fundiu atriz e personagem, gerando situações no mínimo inusitadas como o fato de um garçom se recusar a servi-la num clube, por considerá-la ‘muito má’.

Um pequeno aperitivo do arsenal deste veneno em forma de mulher: 

 Arrogante, fria e calculista.  Foi em mais um papel neste mesmo perfil que Joana roubou a cena mais uma vez vivendo uma megera daquelas bem clássicas! É a vez de Tia Fausta, a antagonista de ‘Bambolê’(1987), novela do saudoso Daniel Más, exibida às 18 horas. Do mesmo modo que boa parte da sociedade brasileira dos charmosos anos 1950, Fausta era uma mulher que prezava pela ‘moral e bons costumes’ não só em sua vida, bem como na de seus familiares e amigos. Sempre discordou da postura libertária de seu cunhado Álvaro (Claudio Marzo) e do jeito que o mesmo criara suas sobrinhas após o falecimento de sua irmã. Amável e zelosa com as meninas, aparentemente uma tia solícita e generosa. Mas que ninguém se engane! Por trás de tanto carinho e afeto, escondia-se o desejo de garantir bons casamentos (entenda-se homens de posse da alta roda) para as mesmas, cavando assim um futuro confortável, uma velhice segura e sem trancos para si.

Os embates com Álvaro tornam-se ainda mais constantes quando ele se envolve com a nova vizinha, Marta (Susana Vieira) – desquitada, mãe de dois filhos de pais diferentes e que viveu ‘juntada’ por 12 anos mesmo sendo desquitada. Um prato cheio para a nossa falsa moralista de plantão, que fez sua vida em função de destruir e afastar esse mau exemplo para bem longe dos seus. Atormentou o quanto pôde o romance do casal. Embora não seja tão lembrada a trama teve uma boa média de audiência, acima do exigido pela emissora. E Joana mais uma vez não decepcionou!

 Se Tieta não foi feita da costela de Adão, Perpétua com certeza não é gente batizada, não. Ratazana de sacristia, essa beata traiçoeira que ela só infernizava a vida de todo mundo em Santana do Agreste. Como não poderia deixar de ser, passou a trama inteira a maldizer a irmã aos quatro cantos da cidade, atrapalhando o quanto pôde todos os seus planos e projetos. Mas Tieta não foi a única familiar a penar nas mãos dessa velha rabugenta. A doce e calejada Tonha (Yoná Magalhães) também sofreu o pão que o diabo amassou e que essa santa do pau oco cuspiu. Na bastasse ser maltratada e humilhada pelo finado marido, ao ficar viúva teve ainda que se submeter à tirania de Perpétua, que se julgava no direito de conduzir a vida da madrasta. Miss Fomm deu a personagem um ar cômico, trazendo junto um carisma tão forte que ficou difícil torcer contra ela. Umas das pioneiras vilãs com pegada cômica de Aguinaldo Silva.

Como não tê-la em nossas recordações mais gostosas sobre novelas?

Como segurar a gargalhada ao vê-la de olhos arregalados, apontando seu guarda-chuva (fiel escudeiro) para sua irmã e gritando a plenos pulmões: 

- Queeengaaaaa! ?

Eu não consigo e creio não ser o único.

Uma interpretação arrebatadora, sucesso de público e crítica, coroando assim o inquestionável talento desta excepcional atriz. Perfeito trabalho de composição de personagem, encontrando o tom exato do exagero permitido no realismo fanático, sem cair na canastrice. Um show à parte, tomando de assalto mais uma vez o centro das atenções.

São inúmeras as cenas que eu poderia relembrar, mas tem duas que amo: quando é revelado o que a beata guardava com tanto zelo numa caixa: o pênis do falecido. E a outra é a cena mais lembrada da novela, onde Tieta revela para todos nós que sua irmã é careca em pleno altar da Igreja Matriz, na frente de Carmosina, Osnar, Tonha e cia, rs!

Menção honrosa à vingativa Eugenia Carlota, de ‘As Pupilas do Senhor Reitor’ (1994), no SBT. Um folhetim um pouco conturbado, que viu sua audiência subir e a trama emplacar, após algumas modificações, entre elas o um destaque maior para Joana.

Enfim, espero ter cumprido a missão de resgatar esses lindos trechos da espetacular trajetória televisiva de Joana Maria Fomm, que tem o seu lugar cativo no Panteão das Grandes Atrizes.